臺北市立交響樂團

指揮：吉博．瓦格‬‬‬‬‬‬‬ Gilbert Varga 吉博．瓦格，知名匈牙利小提琴家提伯．瓦格（Tibor Varga）之子，指揮獨特且才華洋溢。一上台即充分展露權威的他，每每受到讚賞的就是他擁有一種讓樂團展現出豐富色彩以及豐沛情感的魔力。瓦格以細膩雅緻的指揮技巧聞名於世，常以指揮或客席指揮的身分與世界許多重要樂團合作演出。 瓦格經常受邀與北美洲各交響樂團合作如明尼蘇達、納許維爾、聖路易斯等交響樂團。亦於歐洲各大音樂廳演奏的他，足跡遍佈各大交響樂團包括蘇格蘭皇家國家交響樂團、法蘭克福博物館學會、利物浦皇家愛樂管弦樂團等。 2015 / 16 樂季中，他很期待將與下奧省藝術家交響樂團於維也納金色大廳的首次合作，並也將遠赴澳門交響樂團演出。2013 年 5 月受聘為臺北市立交響樂團首席指揮。瓦格曾分別追隨三位風格迥異的指揮大師學習：法蘭柯．費拉拉（Franco Ferrara）、塞吉．傑利畢達克（Sergiu Celibidache）與查爾斯．布魯克（Charles Bruck）。在瓦格早年的指揮生涯裡，尤其在成為頗富聲望的交響樂團指揮之前，他主要致力於與室內樂團合作，特別是提伯．瓦格室內樂團。他曾任宮廷交響樂團的首席指揮（1980 年 1985 年）、匈牙利愛樂的首席指揮（1985 年 1990 年），並率領該團與曼紐因合作共同於匈牙利境內作首度的巡迴演出。他也曾任斯圖加特室內樂團常任客席指揮一職（1991 年 1995 年）與瑪爾摩交響樂團的首席客席指揮（1997 年 2000 年）。從 1997 年到 2008年，他則擔任巴斯克國家樂團的音樂總監，率領該團在英國、德國、西班牙與南美洲各地巡迴演出。 瓦格的唱片發行有 ASV、Koch Inter national 與 ClavsRecordings 等唱片公司。他最近錄音發行於 2011 年 1 月，由 Naïve Records 出版，安娜．維尼斯卡亞（鋼琴）與柏林德意志交響樂團的拉威爾和普羅科菲夫協奏曲，榮獲了BBC 音樂雜誌五星獎。 鋼琴：基里爾．格斯坦 ‬‬‬Kirill Gerstein 2016年8月，格斯坦再度受BBC逍遙音樂節之邀，與湯瑪斯‧道斯加德指揮的BBC蘇格蘭交響樂團演出柴科夫斯基第一號鋼琴協奏曲（1879年版），【獨立報】評論其演出為：「無瑕的技巧並充滿良好的說服力，出人意表的美感遍佈在整場演出中，很少看到觀眾爆發出如此由衷而發的欣喜。」 格斯坦最近完成了與維也納愛樂、柏林愛樂、阿姆斯特丹皇家音樂會堂管弦樂團的首次合作。在2016/17樂季中，他與BBC交響樂團同臺，參與畢契科夫策劃的柴科夫斯基音樂節，演出柴氏的第二與第三號鋼琴協奏曲，並首次與法國國家管弦樂團合作演出，並再次受邀至萊比錫布商大廈管弦樂團、柏林德意志交響樂團、科隆西德廣播交響樂團演出。 作為經常與美國各大樂團合作的格斯坦，這個樂季的演出還包括與波士頓交響樂團合作的布梭尼C大調鋼琴協奏曲、與克里夫蘭管弦樂團合作演出荀貝格鋼琴協奏曲、與紐約愛樂合作柴科夫斯基第一號鋼琴協奏曲（1879年版本）。在獨奏會方面，他的演出身影在維也納音樂廳、漢堡的易北愛樂廳、皇家利物浦愛樂廳，以及布魯塞爾的弗拉耶音樂廳。 格斯坦的專輯由myrios classics發行。他根據俄羅斯克林的柴科夫斯基博物館發行、柴科夫斯基於1879年親自修訂的最終版組總譜，錄製了世界第一張1879年版柴科夫斯基第一號鋼琴協奏曲，於2015年出版。這張專輯獲得ECHO Klassik獎「年度協奏曲錄音」的殊榮。「這就是那種嚴謹、充滿理解、名家技藝的音樂創作，正是這樣的存在，使古典音樂繼續活著。」英國【觀察家報】如是評述。 在此之前，他收錄了舒曼、李斯特與奧利佛‧克努森作品的首張專輯，被紐約時報選為2010年最佳錄音之一。其也與中提琴家塔貝亞‧齊瑪曼合作了兩張專輯，曲目包括雷貝卡‧克拉克、維歐當、布拉姆斯、舒伯特與法朗克的中提琴奏鳴曲。 格斯坦最新的專輯─李斯特的《超技練習曲》在2016年7月發行，【金融時報】曾這樣評論：「格斯坦的演奏沒有過度的渲染，而是花時間創造詩意與戲劇性，卻又不過於張揚，為眾所熟悉、喜愛的〈鬼火〉像是一個奇蹟，〈狩獵〉則同時兼具了猛然的追逐與收斂，在這些充滿想像的演奏中，為整組樂曲創造了一加一大於二的效果。」 格斯坦出生於俄羅斯沃羅涅日，在培養資優兒童的音樂學校學習古典鋼琴，14歲時，他從俄羅斯遷往美國，成為波士頓柏克利音樂學院最年輕的學生，師事Dmitri Bashkirov 與Ferenc Rados，繼續專攻鋼琴。 2001年，他獲得第十屆魯賓斯坦鋼琴大賽首獎，2010年榮獲吉爾摩藝術家大獎，使其得以委託提摩‧安德烈、亞歷山大‧高爾、奧利佛‧克努森、甚至爵士音樂家奇克‧柯瑞亞、布瑞德‧梅爾道等人譜寫新作品。 格斯坦的好奇心與多才多藝使他得以探索廣袤的曲目與風格，從巴赫到阿德斯，他的演奏因為獨到的智慧、精湛的技藝，以及清晰的表現力而格外出眾，他曾被這樣描述：「極其自在，無需擔心技術上的困難，他讓鋼琴歌唱，這首我們聽過多次的協奏曲，獲得了新的生命。」 ─【萊比錫人民報】 「無瑕的技巧並充滿良好的說服力，出人意表的美感遍佈在整場演出中，很少看到觀眾爆發出如此由衷而發的欣喜。」 ─【獨立報】，2016 「基里爾‧格斯坦與柏林愛樂令人振奮的首次合作獲得了滿堂喝采，隨著鐘聲般的序奏，格斯坦手上響起的漸強像魔法一樣，其表現讓自己成為管絃樂團的真正的夥伴……他擁有李斯特般名家的風采與流動性，同時具有室內樂音樂家般的洞察力。」 ─德國【每日鏡報】，2016 「這就是那種嚴謹、充滿理解、名家技藝的音樂創作，正是這樣的存在，使古典音樂繼續活著。」 ─英國【《觀察家報】，2015