2025年，臺北市立交響樂團（以下簡稱「TSO」）在持續深化樂季策展脈絡的過程中，正式啟動「馬勒專題」。這是繼2023年「布魯克納200週年」專題、2024年「蕭斯塔科維契逝世50週年—老蕭計畫」之後，TSO與桂冠指揮殷巴爾（Eliahu Inbal）攜手打造的第三部專題策展特別企劃。
殷巴爾被譽為當代最具權威性的指揮家之一，對後期浪漫至二十世紀交響曲傳統的掌握尤為深刻。他曾兩度錄製馬勒與蕭斯塔科維奇的交響曲全集，也是全球首位完成布魯克納原始版本全集錄音的指揮者。這三位作曲家，恰與TSO近年三大策展主題一一對應，在他的詮釋下，TSO不僅拓展了演出維度，更建立起自身獨特的藝術識別與樂季策展邏輯。
三年來，TSO以樂季為經、以策展為緯，承載首善之都交響樂團的理想與使命，在時代與聲音的經緯間，織就一幅向世界開展的交響藍圖：2023年，我們在布魯克納200週年的世界潮流中，重新詮釋這位十九世紀交響巨匠的精神遺產；2024年，則以蕭斯塔科維契為視角，從戰爭、冷戰到人性書寫，展開一場以交響音樂映照時代變遷的思索；2025年，我們走進馬勒。他以交響曲為形，承載浪漫終章與現代初聲交錯的時刻，將存在的困惑與命運的低語，化為樂音中深層的自我凝視。
延續過去兩年對於「樂季即策展」的策劃精神，TSO不僅致力於單場演出，更以特別企劃加強樂季的推動的策展布局，推進對音樂本質與時代精神的深度對話。
馬勒，不只是交響曲的革新者，更是以聲音勾勒靈魂航道的旅人。在全球樂壇，馬勒的交響作品已被視為跨越世紀、穿越時代的重要典範。他不僅承繼了浪漫樂派的精神血脈，更以自身的生命提問，預告了現代存在主義與後現代感知世界的種種碎片。
而今，TSO以策展的方式擁抱馬勒，既是對過去傳統的致敬，也是一次沿著聲音與生命河流，持續向內探尋的旅程。在這條由聲音編織的生命之河上，我們拾起光影，沿著時間的流向，緩步啟程。
拾光回望
—TSO的馬勒篇章
回顧TSO的演出歷程，馬勒的作品從未缺席。自1980年代起，樂團便持續拓展對這位交響巨匠的詮釋視野；歷經歲月淬鍊與時間推進，尤其在桂冠指揮殷巴爾的引領下，詮釋不再止於音響與技巧的呈現，而是進一步觸及作品的內在精神與命題探究，進而走向對交響本質更深層的凝視與回應，進入一場與聲響互文的深度對話。
自2015年起，殷巴爾與TSO攜手展開一條深潛的馬勒之路。從《第三號交響曲》的莊嚴壯闊出發，2017年《第一號交響曲〈巨人〉》奏響青春初響；2019年，《第八號》與《第二號》交錯呼應靈魂與光明的啟應與呼喚。
2020年，面對疫情所帶來的多重不確定，樂團仍持續前行，推出《悼亡兒之歌》、《第六號》、《第七號》與《第五號交響曲》，一年之中如穿越情感與命運的密林，步步沉潛。2021年重返《第三號》，則再度喚回初始的精神坐標與哲思張力。
原訂於2022年演出的《第十號交響曲》庫克完整版，因疫情止步於未竟的靜默；如今，在時間的等待與延宕之中，它將作為2025馬勒策展的開場作品重新奏響——拾起斷章之處，也縫補一段樂團與時間的共振篇章。
這一次，我們選擇從這部象徵「拾起未竟、啟程未竟」的作品出發，以《第十號交響曲》庫克完整版為起點，沿著《第五》《第六》《第七》《巨人》，最終在《第九號交響曲》中與靜默相對，凝視生命的邊界與回聲——構築出一條從終章回望初心、由深處走向光景的策展軌跡，延續與拓展馬勒交響宇宙的深度航程。
歷經補筆與歲月的縫合，《第十號交響曲》庫克完整版已成為全球樂壇公認的權威版本。TSO以此揭開序幕，拾起未竟的斷章補筆，亦以時間縫合記憶，照亮那道遙遠而未明的呼喚。
從未竟之聲，經由生命之初，抵達存在深處的凝視——馬勒專題策展，希冀為愛樂人開展一場由終章回望初心，亦向無盡流光前行的旅程。
寫在啟程之際
—策展的話
這不只是一場演奏，而是一場穿越時間與存在的緩步探索；它並非從輝煌處出發，更不是在未竟的終章中結束，而是拾起時間遺落的光點，沿著音符與記憶的河流，緩步啟航。
2025年，桂冠指揮殷巴爾將率領TSO，從馬勒第十號交響曲的殘頁與補筆出發， 拾起一縷縷未竟的片羽微光，沿著生命之流，啟程探尋存在的另一端：
【從裂隙中啟航：《第十號交響曲》】
策展開篇，我們首先演出《第十號交響曲》庫克完整版。 這不僅是馬勒未竟心靈的最後低語，
更是對存在斷裂與愛之崩解的深刻凝視。 TSO選擇以此為起點，是修復未竟的斷章，
也是以時間縫補人間未完的悸動。
【情感與命運的辯證：《第五號交響曲》】
隨後，我們將轉向馬勒最廣為人知、情感最複雜交織的《第五號交響曲》。 在這裡，愛與死亡交織，脆弱與堅韌並行。 柔版（Adagietto）如同靈魂的一首無言情詩， 在死亡陰影下頑強地綻放著光芒。 TSO將帶領聽眾穿越這條充滿矛盾與光影的道路， 在希望與絕望之間，聆聽馬勒內心最赤裸的呼喚。
【命運之錘與夜之歌：《第六號》《第七號交響曲》】
接著，策展將深入第六號與第七號的暗夜旅程。 在《第六號交響曲》中，三記命運之錘無情落下， 預示著個人與時代共同的破碎與崩塌。 而在《第七號交響曲》裡，馬勒帶領我們穿越夜色的迷宮， 從低語、幽影，到晨曦微光，描繪出心靈在黑夜中尋路的軌跡。 兩部作品，是一場由傷痛到幻化，由毀滅到重生的內在航程。
【生命之初的記憶：《第一號交響曲〈巨人〉》】
沿著這條聲音的長河，我們最終回望馬勒的初心——《第一號交響曲〈巨人〉》。 這部作品洋溢著對自然的禮讚與生命初生的驚奇。 在青草、晨露與遙遠山脈的光影之間， 馬勒尚能以無懼之心擁抱世界。 TSO將以透明而深情的交響，重現這份純真與壯闊。
【在終章中聆聽無聲：《第九號交響曲》】
最終，以《第九號交響曲》作為專題特別企劃尾聲。 這不僅是馬勒個人的告別，也是一場對存在的最後低語。 在緩緩遠去的旋律之中， 馬勒以最細微的氣息，寫下對生命最深處的凝視， 讓時間與光影，在靜默中緩緩流轉不息。
交響的盡處，微光不息
—結語
拾光而行，沿生命之流啟程。
從第十號補筆的殘頁，到第五、第六、第七的生命辯證， 從第一號的初響，到第九號的歸航—— TSO以馬勒策展，不僅是一次音樂的深潛， 更是一次生命與存在的遙遠凝望。
我們邀請所有聽眾， 一同拾起那一縷縷微光， 在時間與聲音的河流中啟程， 向著無盡，無盡……。